Der Gewinner des Autorenfotobuch-Preises von 'Les Rencontres D'Arles 2009'
video: https://vimeo.com/38218822 (by photobookstore.co.uk, thank you very much!)
Buchbesprechung:
"Anders PETERSEN und JH ENGSTRÖM wurden beide in der gleichen abgelegenen Provinz in Schweden geboren, aber sie trennen Generationen. Zusammen haben sie Värmland wieder besucht und ihre Erfahrungen mit zwei verschiedenen fotografischen Stilen dokumentiert.
'From Back Home' ist eine Zusammenarbeit zwischen zwei der führenden Fotografen Schwedens, Anders PETERSEN (*1944) und JH ENGSTRÖM (*1969), mit Schwerpunkt auf der Region Värmland, einer der am dünnsten besiedelten Provinzen Schwedens. Die beiden Fotografen haben eine gemeinsame Beziehung zum Land - beide kommen aus dieser Region - und eine starke persönliche Beziehung. Engström arbeitete als Assistent von PETERSEN und der ältere Mann ist ein wichtiger Einfluss für ihn.
Das Buch gewann den Autoren-Fotobuchpreis bei Les Rencontres d'Arles 2009, und das zu Recht.
'From back Home' ist in zwei Teile gegliedert, zunächst PETERSENs Bilder, gefolgt von ENGSTRÖMs.
PETERSENs Abschnitt beginnt mit der Geburt eines Kindes, was darauf hindeutet, dass dies eine Reise intensiver Entdeckungen sein wird. Die ersten Bilder vermitteln sofort einen mystischen, leicht bedrückenden, dunklen und einsamen Ton.
Ich finde, dass PETERSENs Vision mit der Zeit konzentrierter und stärker geworden ist. Seine charakteristischen, kontrastreichen S/W-Bilder knistern vor Energie, wenn wir von der Geburt bis zum Tod und allem dazwischen genommen werden (obwohl die Liebe das letzte Wort zu haben scheint). PETERSENs Serie konzentriert sich hauptsächlich auf die Menschen, die seinen Weg kreuzen, Fotografien von zufälligen Begegnungen mischen sich mit denen von Freunden, Familie und Liebhabern. Die Serie ist auch mit kleinen Details der umgebenden Landschaft (ein leerer Skaterpark umgeben von Wald, ein Baum in zwei Hälften geschnitten) unterbrochen.
PETERSEN sagte bereits, dass er versucht, in seiner Annäherung fast tierisch zu werden, ein Hund zu werden, wenn er fotografiert, und dies kommt auch klar in seinen rohen, eckigen Bildern vor. Tiere erscheinen auch zeitweise als Subjekte, die uns an unsere Sterblichkeit erinnern und daran, dass wir nur eine andere Kreatur sind, die kommen und gehen wird.
Das Titelbild, eine Fotografie von PETERSENs Mutter, ist eines der eindringlichsten Porträts, auf die ich in der Vergangenheit gestoßen bin. Es ist voller Würde, ein fast klassisches Bild, aber es gibt eine gewisse Distanz zwischen dem Fotografen und seinem Thema, die die ganze Komplexität von PETERSENs Beziehung zu 'Zuhause' zu enthalten scheint.
Die zweite Hälfte des Buches ist der Arbeit von ENGSTRÖM gewidmet.
Im Gegensatz zu PETERSEN hat ENGSTRÖM den Stil der Unterschrift nicht übernommen und verfeinert, sondern Lo-Fi, ausgewaschene Farbbilder, billige Blitzporträts oder kontrastreiche Schwarz-Weiß-Landschaften.
ENGSTRÖM fokussiert hauptsächlich das Nachtleben, von den betrunkenen Fummeln von Teenagern im Wald bis hin zu alten Paaren, die bei einem Tanz zusammengepresst werden.
Seine Fotografien scheinen instinktiv zu sein (in seiner Einleitung schreibt er: 'Ich bin zu etwas zurückgekehrt, das mein Körper und meine Emotionen erkennen'), und es gelingt ihm, ein Gefühl von Offenheit und Unmittelbarkeit zu schaffen.
Es gibt auch eine Reihe von Fotografien von Collagen von mehreren Polaroids oder kleinen Drucken: ein Gerät, das ENGSTRÖM eine Möglichkeit bietet, seine Erinnerungen wiederzuerleben und so das Gefühl der Rückkehr und nicht der Entdeckung zu erhöhen.
Leider stellte ich fest, dass seine Arbeit ein wenig gelitten hatt wenn man sie mit PETERSENs Werk in Verbindung bringt. Die Kraft und die Verfeinerung der Bilder des älteren Fotografen überwältigen ENGSTRÖMs lockeren und diffusen Ansatz etwas. Ich fand auch einige der Nebeneinanderstellungen von Bildern, die bizarr waren, mit einem Ergebnis, das zu weniger als die Summe seiner Teile zusammenzufassen schien.
Trotz dieser kleinen Vorbehalte ist dies ein sehr erfolgreiches Buch und die Beziehungen zwischen diesen beiden Fotografen und dieser abgelegenen Region sind unbestreitbar kraftvoll und komplex. Der Druck des Buches ist wunderschön und ich habe festgestellt, dass das Schwarz-Weiß-Werk besonders gut reproduziert wurde. "(Marc Feustel über" Von zu Hause aus "in: Lensculture, Quelle: https://www.lensculture.com/articles / ander-petersen-von-hinten-zuhause)
video: https://vimeo.com/38218822 (by photobookstore.co.uk, thank you very much!)
Buchbesprechung:
"Anders PETERSEN und JH ENGSTRÖM wurden beide in der gleichen abgelegenen Provinz in Schweden geboren, aber sie trennen Generationen. Zusammen haben sie Värmland wieder besucht und ihre Erfahrungen mit zwei verschiedenen fotografischen Stilen dokumentiert.
'From Back Home' ist eine Zusammenarbeit zwischen zwei der führenden Fotografen Schwedens, Anders PETERSEN (*1944) und JH ENGSTRÖM (*1969), mit Schwerpunkt auf der Region Värmland, einer der am dünnsten besiedelten Provinzen Schwedens. Die beiden Fotografen haben eine gemeinsame Beziehung zum Land - beide kommen aus dieser Region - und eine starke persönliche Beziehung. Engström arbeitete als Assistent von PETERSEN und der ältere Mann ist ein wichtiger Einfluss für ihn.
Das Buch gewann den Autoren-Fotobuchpreis bei Les Rencontres d'Arles 2009, und das zu Recht.
'From back Home' ist in zwei Teile gegliedert, zunächst PETERSENs Bilder, gefolgt von ENGSTRÖMs.
PETERSENs Abschnitt beginnt mit der Geburt eines Kindes, was darauf hindeutet, dass dies eine Reise intensiver Entdeckungen sein wird. Die ersten Bilder vermitteln sofort einen mystischen, leicht bedrückenden, dunklen und einsamen Ton.
Ich finde, dass PETERSENs Vision mit der Zeit konzentrierter und stärker geworden ist. Seine charakteristischen, kontrastreichen S/W-Bilder knistern vor Energie, wenn wir von der Geburt bis zum Tod und allem dazwischen genommen werden (obwohl die Liebe das letzte Wort zu haben scheint). PETERSENs Serie konzentriert sich hauptsächlich auf die Menschen, die seinen Weg kreuzen, Fotografien von zufälligen Begegnungen mischen sich mit denen von Freunden, Familie und Liebhabern. Die Serie ist auch mit kleinen Details der umgebenden Landschaft (ein leerer Skaterpark umgeben von Wald, ein Baum in zwei Hälften geschnitten) unterbrochen.
PETERSEN sagte bereits, dass er versucht, in seiner Annäherung fast tierisch zu werden, ein Hund zu werden, wenn er fotografiert, und dies kommt auch klar in seinen rohen, eckigen Bildern vor. Tiere erscheinen auch zeitweise als Subjekte, die uns an unsere Sterblichkeit erinnern und daran, dass wir nur eine andere Kreatur sind, die kommen und gehen wird.
Das Titelbild, eine Fotografie von PETERSENs Mutter, ist eines der eindringlichsten Porträts, auf die ich in der Vergangenheit gestoßen bin. Es ist voller Würde, ein fast klassisches Bild, aber es gibt eine gewisse Distanz zwischen dem Fotografen und seinem Thema, die die ganze Komplexität von PETERSENs Beziehung zu 'Zuhause' zu enthalten scheint.
Die zweite Hälfte des Buches ist der Arbeit von ENGSTRÖM gewidmet.
Im Gegensatz zu PETERSEN hat ENGSTRÖM den Stil der Unterschrift nicht übernommen und verfeinert, sondern Lo-Fi, ausgewaschene Farbbilder, billige Blitzporträts oder kontrastreiche Schwarz-Weiß-Landschaften.
ENGSTRÖM fokussiert hauptsächlich das Nachtleben, von den betrunkenen Fummeln von Teenagern im Wald bis hin zu alten Paaren, die bei einem Tanz zusammengepresst werden.
Seine Fotografien scheinen instinktiv zu sein (in seiner Einleitung schreibt er: 'Ich bin zu etwas zurückgekehrt, das mein Körper und meine Emotionen erkennen'), und es gelingt ihm, ein Gefühl von Offenheit und Unmittelbarkeit zu schaffen.
Es gibt auch eine Reihe von Fotografien von Collagen von mehreren Polaroids oder kleinen Drucken: ein Gerät, das ENGSTRÖM eine Möglichkeit bietet, seine Erinnerungen wiederzuerleben und so das Gefühl der Rückkehr und nicht der Entdeckung zu erhöhen.
Leider stellte ich fest, dass seine Arbeit ein wenig gelitten hatt wenn man sie mit PETERSENs Werk in Verbindung bringt. Die Kraft und die Verfeinerung der Bilder des älteren Fotografen überwältigen ENGSTRÖMs lockeren und diffusen Ansatz etwas. Ich fand auch einige der Nebeneinanderstellungen von Bildern, die bizarr waren, mit einem Ergebnis, das zu weniger als die Summe seiner Teile zusammenzufassen schien.
Trotz dieser kleinen Vorbehalte ist dies ein sehr erfolgreiches Buch und die Beziehungen zwischen diesen beiden Fotografen und dieser abgelegenen Region sind unbestreitbar kraftvoll und komplex. Der Druck des Buches ist wunderschön und ich habe festgestellt, dass das Schwarz-Weiß-Werk besonders gut reproduziert wurde. "(Marc Feustel über" Von zu Hause aus "in: Lensculture, Quelle: https://www.lensculture.com/articles / ander-petersen-von-hinten-zuhause)
- Format
- HC with dust jacket, 20,5 x 26,5 x 3 cm., 320 pp., b/w ills., text language: English