Beim Verlag vergriffen

Dieser Katalog zum Werk von Francesca WOODMAN (1958-1981) begleitete die Ausstellungen in San Francisco Museum und New York. Ein sehr informativer Essay ordnet die kritische sowie kunsthistorische Literatur über das Werk der amerikanischen Fotografin ein.

Die Idee einer Diskontinuität zwischen benachbarten menschlichen Raumsystemen. Durch die Mischung aus Text, Poesie und realen Fotos versuchen Piergiorgio CASOTTI & Emanuele BRUTTI, im Betrachter das Gefühl der Anomalie zu wecken sowie ein seltsames Gefühl

Im vergriffenen Band 'The House Project' blickt Roger BALLEN auf seine Karriere zurück, indem er das Haus als Metapher für den Geist betrachtet. Eine Zusammenarbeit zwischen dem Fotografen, dem Schriftsteller Didi Bozzini sowie dem Designer Damien POULAIN

Der vergriffene Fotoband von Yoshiko SEINO, 'The Sign of Life', enthält Fotografien, die von 2000-2002 an vielen Orten Japans gemacht wurden. Der Band enthält zudem dem Essay 'Short Circuit the Whole of Creation!' von Asako Imaeda in englischer Sprache.

Diese broschierte Erstausgabe 'Fabrikhallen' von Bernd & Hilla BECHER enthält S/W-Aufnahmen aus den 1960er bis 1990er Jahren. Alle Fabrikhallen wurden in Deutschland aufgenommen, jede Aufnahme ist mit Ortsangabe sowie Datum des Aufnahmezeitpunkts versehen

Diese Schallplatte, 'Die Rache der Erinnerung', wurde 1984 von sechs deutschen Malern eingespielt: Markus Oehlen, Albert Oehlen, Jörg Immendorf, Werner Büttner, Martin Kippenberger, A.R. Penck. Mit einer Fotografie als Poster, aufgenommen in einer Sauna.

Broschiertes Ausgabe ohne Schutzumschlag (wie erschienen), 18 x 23,5 x 2,5 cm., 192 S., etwa dreißig Farb-Abb., deutsch-sprachiger Text - GERMAN TEXT ONLY!

'As far as I could' untersucht die Arbeit des in Kalifornien lebenden Fotografen John DIVOLA und umfasst vier Jahrzehnte seines Schaffens sowie zehn große Serien. Der Band ist für jeden, der sich für zeitgenössische amerikanische Fotografie interessiert.

Im vergriffenen Band 'East Broadway Breakdown' von Christopher WOOL bleiben die in New York entstandenen Fotosn wie Gemälde in der Schwebe zwischen Abstraktion und konkreter Darstellung. So vermittelt er eine alternative Idee davon auf, was ein Bild ist.

Dieser Band aus dem Scalo Verlag enthält Arbeiten von ED RUSCHA seit den 1960er bis zu den frühen 2000er Jahre. Essays ordnen Malerei, Sprachgebrauch und seine Fotografie ein und ziehen Parallelen zu US-Malern sowie zur Geschichte der Dokumentarfotografie