Über den japanischen Fotografen Ikkō NARAHARA (奈良原 一高, 1931-2020)

Der in Fukuoka geborene Ikkō NARAHARA studierte Rechtswissenschaften an der Chuo-Universität (Abschluss 1954) und, beeinflusst von den Buddha-Statuen in Nara, Kunstgeschichte an der Graduiertenschule der Waseda-Universität, an der er 1959 einen MA erhielt. Seine erste Einzelausstellung "Ningen no tochi" (Menschliches Land) hatte er 1956 in der Matsushima Gallery (Ginza). Hier zeigte er Kurokamimura, ein Dorf auf Sakurajima. Die Ausstellung machte ihn sofort bekannt. In seiner zweiten Ausstellung, "Domains", im Fuji Photo Salon 1958, zeigte er ein Trappistenkloster in Tobetsu (Hokkaidō) und ein Frauengefängnis in Wakayama. In der Zwischenzeit hatte er seine Werke in der ersten (1957) von drei Ausstellungen mit dem Titel "The Eyes of Ten" gezeigt; er stellte in allen drei Ausstellungen aus und war anschließend Mitbegründer des kurzlebigen VIVO-Kollektivs - zusammen mit den Mitbegründern Kikuji KAWADA, Shōmei TOMATSU, Eikō HOSOE, Akira SATO und Akira TANNO. Von 1962 bis 1965 hielt er sich in Paris auf, und nach einer Zeit in Tokio von 1970 bis 1974 in New York City. Während dieser Zeit nahm er an einem Kurs der amerikanischen Fotografin Diane ARBUS teil. Er nahm ihre Rede während dieser Kurse auf. Diese Aufnahmen wurden zu einem interessanten Dokument der Aussagen der Künstlerin über ihr eigenes Werk, kurz bevor sie sich das Leben nahm. Seine Arbeiten zeigten oft isolierte Gemeinschaften und extreme Bedingungen. Er verwendete häufig Weitwinkelobjektive und sogar Fischaugenobjektive mit halbkugelförmiger Abdeckung ("circular"). Von 1999 bis 2005 war Ikkō NARAHARA Professor an der Graduiertenschule der Kyushu Sangyo Universität (Fukuoka).

Fotobücher von und mit Werken von Ikkō NARAHARA

  • 'Yōroppa. Seishi shita jikan' (ヨーロッパ・静止した時間, Europe. Where time has stopped)' (1967); 'Supēn: Idai naru gogo' (スペーン・偉大なる午後, 1969); 'Japanesuku' (ジャパネスク, Japanesque, 1970, 1994, 1995); 'Ōkoku (王国 / Man and his land, 1971); 'New Japanese photography' (1974, zusammen mit Arbeiten von Ryōji AKIYAMA, Ken DOMON, Eikō HOSOE, Masahisa FUKASE, Tetsuya ICHIMURA, Yasuhiro ISHIMOTO, Bishin JUMONJI, Kikuji KAWADA, Daidō MORIYAMA, Masatoshi NAITO, Ken OHARA, Akihide TAMURA (as Shigeru Tamura), Shōmei TOMATSU sowie von Hiromi TSUCHIDA); 'Shōmetsu shita jikan' (消滅した時間 / Where time has vanished, 1975); 'Seven From Ikko' (1976); Ōkoku: Chinmoku no sono, kabe no naka' (王国:沈黙の園・壁の中, 1978); 'Chikakute haruka na tabi' (近くて遥かな旅, 1979); 'Japan, a self-portrait' (1979, zus. mit Arbeiten von Ryōji AKIYAMA, Nobuyoshi ARAKI, Taiji ARITA, Masahisa FUKASE, Hiroshi HAMAYA, Shinzō HANABUSA, Miyako ISHIUCHI, Kikuji KAWADA, Jun Morinaga, Daidō MORIYAMA, Kishin SHINOYAMA, Issei SUDA, Shōmei TOMATSU, Haruo TOMIYAMA, Hiromi TSUCHIDA, Shōji UEDA, Gashō YAMAMURA, sowie von Hiroshi YAMAZAKI); 'Hikari no kairō. San Maruko (光の回廊:サン・マルコ, 1981); 'Shashin no jikan' (写真の時間, 1981); 'Nihon nūdo meisakushū' (日本ヌード名作集, Japanese nudes, 1982); 'Narahara Ikkō' (奈良原一高, 1983); 'Venetsia no yoru' (ヴェネツィアの夜 / Venice: Nightscapes, 1985); 'Shōzō no fūkei' (肖像の風景, 1985); 'Ningen no tochi' (人間の土地, Human land, 1987, 2017); 'Hoshi no kioku' (星の記憶, The memory of stars, 1987); 'Venetsia no hikari (ヴェネツィアの光 / Venetian Light, 1985); 'Nihon shashin no tenkan: 1960 nendai no hyōgen' (日本写真の転換.1960時代の表現 / Innovation in Japanese Photography in the 1960s, 1991); 'Burōdowei (ブロードウェイ/ Broadway, 1991); 'Dyushan dai-garasu to Takiguchi Shūzō shigā bokkusu' (デュシャン大ガラスと瀧口修造シガー・ボックス) / Marcel Duchamp large glass with Shuzo Takiguchi cigar box, 1992); 'Shashin toshi Tōkyō (写真都市Tokyo / Tokyo. City of Photos, 1995, zus.. mit Arbeiten von Takanobu HAYASHI, Hiroh KIKAI, Ryūji MIYAMOTO, Daidō MORIYAMA, Shigeichi NAGANO, Mitsugu ŌNISHI, Masato SETO, Issei SUDA, Akihide TAMURA, Tokuko USHIODA sowie von Hiroshi YAMAZAKI); 'Kū (空) / Emptiness, 1994); 'Tokyo, the '50s' (1996); 'Narahara Ikkō' (奈良原一高, 1997); 'Poketto Tōkyō' (ポケット東京) / Pocket Tokyo, 1997); 'Ten (天 / Heaven, 2002); 'Mukokuseki-chi' (無国籍地 / Stateless Land: 1954, 2004); 'Jikū no kagami' (時空の鏡 / Mirror of space and time, 2004); 'En' (円 / En: Circular vision, 2004); 'Japan, a Self-Portrait: Photographs 1945–1964' (2004, zus. mit Arb. von Ken DOMON, Hiroshi HAMAYA, Tadahiko HAYASHI, Eikō HOSOE, Yasuhiro ISHIMOTO, Kikuji KAWADA, Ihei KIMURA, Shigeichi NAGANO, Takeyoshi TANUMA sowie von Shōmei TOMATSU);

mehr lesen


Der vergriffene Band 'Japanese Photobooks of the 1960s and '70s' von Kaneko & Vartanian präsentiert relevante Publikationen jener Ära. Vorgestellt und in den soziologischen Kontext gerückt werden einige der einflussreichsten Werke sowie vergessene Perlen.
498,00 € * Gewicht 1.7 kg
Das Lexikon 'Fotografen A-Z' versammelt Fotograf:innen, die einen wesentlichen Beitrag zur Fotokultur geleistet haben, sowie die wichtigsten Fotobände des vergangenen Jahrhunderts. Die Einträge sind mit Faksimiles aus Büchern & Zeitschriften illustriert.
ab 16,00 €
Auszeichnungen
  • 1967 wurde Ikkō NARAHARA von der Japan Photo Critics Association mit dem Photographer of the Year Award ausgezeichnet und erhielt später zahlreiche weitere Preise.