Mack Books

Pb. (no dust jacket, as issued), 15 x 21,5 x 2 cm., 224 pp., richly illustrated, text language: English

Hier wird das komplette Set der Trilogie des britischen Fotografen Paul GRAHAM angeboten, welche das Leben im Vereinigten Königreich während der 1980er Jahre dokumentiert und ihn als eine wichtige Stimme in der zeitgenössischen Fotografie etabliert hat.

Buch-Set im Schuber mit 10 Fotobänden von Jessica BACKHAUS, Gerry BADGER, Harvey BENGE, John GOSSAGE, Todd HIDO, Rob HORNSTRA, Rinko KAWAUCHI, Eva Maria OCHERBAUER, Martin PARR sowie Alec SOTH

'Speak the Wind' von Hoda AFSHAR entführt den Leser zu den Inseln in der Straße von Hormuz. In Bildern von Landschaften, Menschen & Ritualen versucht sie, dem Wind und seinen psychischen Verstrickungen nachzuspüren, um das Unsichtbare sichtbar zu machen.

'Doug Aitken. Works 1992-2022' verfolgt den Weg des Multimedia-Künstlers von den ersten Werken bis in die Gegenwart und spiegelt die Art und Weise wider, wie er sich der Gegenwart in seinem konzeptionellen, medienübergreifenden Werk genähert hat.

Der Gewinnertitel des First Book Award 2017. 'Nothing's in Vain' ist eine Reise durch eine Metropole in ständigem Wandel und die Antwort der Fotografin auf die Erfahrung, in der lebendigen senegalesischen Hauptstadt entwurzelt und desorientiert zu sein.

Pb. with dust jacket, 16 x 22 x 1 cm., 76 pp., 43 color ills., text language: English

'What the Living Carry' erzählt von einer Kleinstadt in den USA. Die fiktive Geschichte basiert auf eigenen Erinnerungen an die ländliche Umgebung, in der Morgan ASHCOM selbst aufgewachsen ist; dafür kombiniert er Fotos, Briefe und eine gezeichnete Karte.

'Shirley BAKER' zeigt ein einzigartiges weibliches Porträt des Lebens der 1950er Jahre bis zum Jahr 2000. Der Band kombiniert bekannte Fotos aus Manchester, Salford & Blackpool mit bisher unveröffentlichtem Material aus UK, Frankreich, Italien und Japan.

1972, zu Beginn seiner Karriere, führte Lewis BALTZ ein aufschlussreiches Interview, in dem er den Charakter seiner Arbeit sowie seine Position innerhalb der Welt der Fotografie beschreibt. Erstmalige Publikation des bislang unveröffentlichten Interviews.

Der Fotoband 'The Canary and The Hammer' von Lisa BARNARD bietet einen faszinierenden Einblick in die unruhige Geschichte des Goldes und die komplexen Zusammenhänge mit der Weltwirtschaft. Die Serie entstand über vier Jahre lang und in vier Kontinenten.

HC (linen bound, silkscreen), 21 x 27 cm., 128 pp., highly illustrated, text language: English

'Street Portraits' von Dawoud BEY enthält Porträts, die mit einer Großformatkamera und einem einzigartigen Positiv/Negativ-Polaroid-Film entstanden sind. Die Aufnahmen zeigen die Selbstdarstellung eines Querschnitts der Bevölkerung in städtischer Umgebung

Die Neuausgabe, der 'Director's Cut', von 'Ray's a Laugh' von Richard BILLINGHAM stellt zum ersten Mal die ursprüngliche Vision des extrem persönlichen Werks her mit zahlreichen, unveröffentlichten Bildern sowie einem besonderen Ansatz der Sequenzierung.

Open spined pb. (wrap around dust jacket), 21 x 26 cm., 184 pp., 49 color & 22 b/w ills., text language: English

'A Partial Eclipse' von Martin BOYCE vereint Bildern von Bäumen & Laub, Ellipsen, Brüchen & Spinnennetzen. Hunderte Fotos wurden bearbeitet, bis die Form eines Buches entstand, das ein Gefühl von Stille & Distanz zwischen Betrachter & Fotografie erschafft

'An Archeology of Fear and Desire' von Frédéric BRENNER ist ein Versuch, Israel neu zu kontextualisieren und Sehnsucht, Zugehörigkeit sowie Ausgrenzung zu erforschen. Es ist Teil des 'This Place'-Projekts, an dem renommierte Fotograf:innen beteiligt waren

Im Fotoband 'Typology 1979' hält Joachim BROHM, einer der ersten europäischen Fotografen, der ab den 1980ern den Einsatz von Farbe systematisierte, 35 Kleingartenhütten im Ruhrgebiet fest. Bestandsaufnahme und grafischer Blick auf die Geometrie der Farbe.

'Glitter in My Wounds' von Adam BROOMBERG enthält Porträts der von Gersande Spelsberg. Sie machten 100 Fotos, die auf 4x5-Zoll-Negativen aufgenommen und nur mit der Sonne & Spiegeln beleuchtet wurden - wie für 'Metamorphose durch Licht' von Helmar LERSKI.

In 'The Holy Bible' zeigen Adam BROOMBERG & Oliver CHANARIN an Fotografien des Archive of Modern Conflict mit Blick auf Adi Ophirs Grundsatz, dass Gott sich durch Katastrophen zeigt und Machtstrukturen der Bibel mit denen moderner Regierungen korrelieren.

HC (no dust jacket, as issued), 20,5 x 23 x 3,5 cm., 416 pp., b/w ills., text language: English

Adam BROOMBERG & Oliver CHANARIN erstellten eine Taxonomie im heutigen Russland, in Anlehnung an 'Menschen des 20. Jahrhunderts' von August SANDER. Die Porträts sind mit einer neu entwickelten Technologie produziert: niedrig aufgelöst und fragmentiert.

'War Primer 2' von BROOMBERG & CHANARAIN ist die erste englisch-sprachige Version von Bertolt Brechts bemerkenswertem Buch 'Kriegsfibel' aus dem Jahr 1955. Heute, in 'Fake News'-Zeiten, erforscht es die Macht der Bilder, die Geschichte schaffen wollen.

'Anchor in the Landscape' von Adam BROOMBERG & Rafael GONZALEZ dokumentiert Olivenbäume in den durch Israelische Siedler besetzten Gebieten Palestinas. Jedes Porträt steht für Präsenz und Widerstandsfähigkeit der Palästinenser und ihrer Beziehung zum Land

HC with dust jacket, 17 x 22,5 x 3 cm., 216 pp., 152 color ills., text language English

Pb. (no dust jacket, as issued), 14 x 23 x 2 cm., 260 pp., some b/w ills., text language: English

HC (no dust jacket, as issued), 23,5 x 19,5 x 2 cm., 128 pp., 74 ills., text language: English

HC (no dust jacket, as issued), 15 x 19 x 2,5 cm., 128 pp., 67 color ills., text language: English

In ihrem Fotoband 'Joke' greift Talia CHETRIT unbekümmert Themen wie Leben, Tod und Geburt in einer Vielzahl von Bildsprachen auf und untersucht so die Machtdynamik zwischen Fotografin und Subjekt, welche sich gegenseitig behindern und kollidieren.

'Showcaller' erforscht die Arbeiten von Talia CHETRIT, die von dem Wunsch erfüllt sind, die physischen & historischen Grenzen der Kamera auszuloten, ihr Manipulationspotenzial zu ergründen sowie die Beziehung zwischen Fotograf und Subjekt zu hinterfragen.

Arbeiten von Annie LEIBOWITZ, Gregory CREWDSON und Andreas GURSKY gegenübergestellt, untersucht Jörg Colberg in 'Photography's Neoliberal Realism', wie diese Künstler das kapitalistische Äquivalent zum sozialistischen Realismus der Sowjetunion produzieren

Was im Fotoband 'Golden Apple of the Sun' von Teju COLE zum Vorschein kommt, ist ein Porträt eines Küchentischs in einem Haus zu einer Zeit des sozialen, kulturellen wie politischen Umbruchs dazu ein Essay, dessen Themen breit gefächert sind wie die Fotos

Der Band 'Pharmakon' von Teju COLE vereint subtile, rund um den Globus entstandene Fotos und ein Dutzend Kurzgeschichten. Sie erweitern seinen in 'Fernweh" entwickelten Blickwinkel. Eingestreute Bilder & Texte wirken wie intime Signale im Krisenzeitalter.

'Day Sleeper' zeigt Dorothea LANGE durch die Augen von Sam CONTIS, die auf Resonanzen zwischen beiden Arten zu sehen eingeht. Eine unbekannte Seite mit ungezeigten Fotos ihrer Familie, Studioporträts und in den Straßen von San Francisco entstandenen Fotos

Die Fotografien im vergriffenen Band 'Deep Springs' von Sam CONTIS fangen die seltsame Schönheit in makro- und mikrokosmischen Ansichten eines abgelegenen Wüstentals östlich der Sierra Nevada ein. Ausgangspunkt ist ein kleines, 1917 geründetes College.

'Archive' von Sofia COPPOLA ist ein Kunstbuch, das intime Einblicke in ihre Methoden, Referenzen sowie in Arbeitsprozesse bietet. Es enthält persönliches Archivmaterial und ein ausführliches Interview mit der renommierten Filmjournalistin Lynn Hirschberg.

OTA bound paperback with flaps, 22 x 29 x 1,5 cm., 136 pp., text language: English

Der Autor Stanley Wolukau-Wanambwa die These, dass das Fotobuch einer der dynamischsten Orte künstlerischer Erfindungen in der fotografischen Praxis des letzten Jahrzehnts ist. So behandeln die Essays in 'Dark Mirrors' künstlerische Arbeiten im Buchformat

'The Shabbiness of Beauty' von Moyra DAVEY ist ein visueller, die Grenzen zwischen Generationen überwindender Dialog. DAVEY stöberte in den Archiven von Peter HUJAR und schuf eigene Bilder, die eine eigenwillige Auswahl gemeinsamer Themen herausarbeiten.

Der Fotoband 'Alison' zeigt Autoporträts. Angefangen in den 1970ern, entwickelte sich eine überschwängliche, bunte & obsessive Praxis. Eine einzigartiges Langzeitprokjekt mit schönen, urkomischen, rätselhaften & herzzerreißend traurigen Fotos

In 'Beautiful, Still' dokumentiert Colby DEAL übersehene Gemeinschaften und kulturelle Merkmale, die durch die Gentrifizierung allmählich ausgelöscht werden, sowie farbige Gemeinschaften, deren Mitglieder oft mit negativen Konnotationen dargestellt werden

'Public Matters' von Janet DELANEY zeigt das sonnige San Francisco der Reagan-Ära und fängt den Geist der Proteste und Paraden jener Menschen ein, deren Forderungen aus den 1960ern zum Stillstand kamen, als in Amerika ein konservativer Ruck einsetzte.

Die Bilder im vergriffenen Fotoband 'Red Eye to New York' von Janet DELANEY strotzen vor Lebensfreude und offenbaren eine kostbare Mischung aus privatem Leben in der Öffentlichkeit sowie den flüchtigen Momenten der Verbindung zwischen Fotograf und Motiv.

HC in Japanese binding, 31 x 24 cm., 64 pp. color ills., text language: English

Der Katalogband 'House of Cards' begleitet die große Thomas-DEMAND-Ausstellung. Er beginnt mit seiner aktuellen Serie 'Modellstudien', umfasst aber auch die Projekte 'Black Label', 'Embassy' & 'Nagelhaus'. Zusätzlich beinhaltet er viele informative Essays

Der Band 'Mundo de Papel' von Thomas DEMAND untersucht die Beziehung zwischen Repräsentation und 'echten' Ereignissen. Im Buch wird die Mechanik des Papiers in Form von Pop-ups gezeigt. Ein seperater Band enthält den Text von Vargas Llosa.

'The Complete Papers' von Thomas DEMAND enthält bisher ungezeigte frühe Werke sowie Referenzreproduktionen zu seinen Stücken. Der im Schuber untergebrachte Band gilt jetzt schon als Referenzwerk zum Werk eines der wichtigsten zeitgenössischen Künstler.

Der Katalogband 'The Stutter of History' begleitet die großen Thomas DEMAND-Retrospektiven in vielen Museen. Er zeigt die Breite und Tiefe seines künstlerischen Schaffens und zeigt, warum er weltweit als einer der führenden zeitgenössischen Künstler gilt.

'A Civil Rights Journey' stellt das Archiv von Doris DERBY vor. Viele ihrer Fotos aus den 1960er / 70ern wirken fröhlich oder zeigen Alltagsszenen, die weit entfernt von den Bürgerrechtsprotesten und der Gewalt sind, die die schwarze Gemeinschaft erlebte.

In der DISCOURSE-Reihe untersuchen Kulturtheoretiker:innen, Kurator:innen oder Künstler:innen ein Thema, ein Kunstwerk oder eine Idee in einem illustrierten Text. Diese Folge umfasst vier Titel von Sally Stein, Duncan Forbes, Alec Soth sowie Jörg Colberg.