Mobility

Die Aufnahmen von Sebastian MÖLLEKEN im vergriffenen Fotoband 'Tagebau' verschieben die Empfindung für Zeit und Größe; sie zeigen, wie die Landschaft den Menschen prägt, der in ihr lebt – gleichzeitig prägt der Mensch die Landschaft.

'Subway', als Neuauflage. 1980 begann Bruce DAVIDSON, das New Yorker U-Bahn-System zu fotografieren. Zuerst in Schwarzweiß, aber bald erkannte er, dass der Farbfilm notwendig war, um die Intensität dieser mit Graffiti bedeckten Landschaft darzustellen.

Im Fotoband 'LA' generiert Hans-Christian SCHINK - ausgehend von der präzisen Untersuchung des Niemandslandes von L.A. - einen Gegensatz aus nächtlichen Panoramabildern mit extremen Ausschnittvergrößerungen, die Spuren von Urbanem Leben nur erahnen lassen

Das Fotobuch 'Inexplicata Volantes' des Schweizer Fotografen Luciano RIGOLINI enthält Aufnahmen, die in einem Ufologiezentrum gefunden wurden. Die ohne jegliche Manipulation reproduzierten Bilder dienen dem Bedürfnis, ihre poetische Kraft zu erforschen.

Der vergriffene Band 'Autobahn' von Uschi HUBER zeigt Autobahnlandschaften & Rastplätze, entstanden u.a. in den Ländern Deutschland, Italien, Holland, Belgien, Österreich. Die Bilder wurden vom Autobahnrand aus der Perspektive von Fußgänger:innen gemacht.

In 'Ruins of Detroit' zeigen Yves MARCHAND und Romain MEFFRE anhand von Strukturen, die früher Quelle des bürgerlichen Stolzes waren, den Niedergang der Autostadt Detroit, die es wirtschaftlich schlimmer traf als jede andere amerikanischen Großstadt.

Der vergriffene Band 'Architekturen des Wartens' von Ursula SCHULZ-DORNBURG zeigt Bushaltestellen in Armenien und Bahnhöfe der Hejaz-Bahn in Saudi Arabien - verloren an einer Bahnlinie, die einst Damaskus mit Medina verband, auf der keine Züge mehr fahren

Michael WOLFs 'Tokyo Compression Final Cut' ist die vierte, überarbeitete Ausgabe mit bis dahin unveröffentlichten Bildern, neuem Abspann am Ende des Buches sowie einem begleitenden Essay von Christian Schüle zur Masseneinsamkeit in modernen Megacities.

Walking the High Line' von Joel STERNFELD ist eine Dokumentation über ein Verkehrsrelikt in New York aus den 1930er Jahren. Die Fotos erlauben, die Natur in der Stadt zu beobachten daher spielte der Band eine entscheidende Rolle im Kampf um ihren Erhalt.

Ob Fiat 500, Ente oder R4 - die 50er und 60er Jahre waren für Autoliebhaber besonders aufregend. Der von Martin Nusch sachkundig recherchierte Band '111 Oldtimer-Stories der 50er und 60er Jahre, die man kennen muss' enthält dazu die 111 besten Geschichten

Der vergriffene Fotoband 'Drive' von Andrew BUSH ist ein voyeuristischer Blick auf die Autofahrer von Los Angeles in ihren eigenen fahrenden Wohnzimmern. Die Bildunterschriften entsprechen den Notizen über die Geschwindigkeit und die Fahrtrichtung.

Für 'Flughafen Berlin-Tegel' fotografierte Andreas GEHRKE das einst überfüllte Hauptterminal, das stillgelegte Flugfeld und die verlassenen Nebengebäude. Seine Bilder zeigen ein Nebeneinander von Vision & Stillstand und wie sie schließlich Realität wurden

'American Motel Signs II' ist das Ergebnis eines Langzeitprojekts und bietet einen einzigartigen Einblick in einen der faszinierendsten Aspekte der zeitgenössischen amerikanischen Kultur. Manche Aufnahmen erinnern an berühmte Farbfotografien der 1970er.

Der vergriffene Fotoband 'Autos' des Österreichers Bernhard FUCHS gibt den Fotografien scheinbar den Charakter allgemeiner Bildtafeln, bei genaue Betrachtung zeigen sie sich als sensible Aufnahmen alltäglicher Situationen und in all ihrer Individualität.

Dieser vergriffene Band, 'Picturing America: Photorealism in the 1970's', bietet eine Momentaufnahme der Kunstgeschichte, als Ende der 1960er Jahre der Fotorealismus geboren wurde, als Künstler:innen damit begannen, Bilder direkt nach Fotografien zu malen

Der selbst verlegte, spiralgebundene Fotoband 'Woodward' von Christian KASNERS handelt von einer der fünf großen Avenues in Detroit. Durch die Bilderfolge werden die sich verändernden sozialen und wirtschaftlichen Verhältnisse dieser Stadt vermittelt.

'The Bridge' von Michael YUAN handelt von der Golden Gate Bridge, ihrer Form, ihrer Linien, ihrer Gestalt und ihrer Farbe: imposante Türme, stilisierte Straßenlaternen, gigantische Kabel, Bolzen & Platten - jedes mit eigener Form, Farbe, Klang und Licht.

Die auf super glänzendem Papier wiedergegebenen Farbaufnahmen in 'Karma' des spanischen Fotografen Óscar MONZÓN zeigen Details von Autos nachtaktiver Autofahrer in Madrid. Der Fotoband wurde 2013 mit dem Paris Photobook Award ausgezeichnet.

In seinem Fotoband 'Back to Back: From Backyard to Boulevard' dokumentiert Stig De BLOCK die Lowrider-Szene in Los Angeles. Auf dem Boulevard tragen sie Ihre Streitigkeiten aus und Menschen aus verschiedenen rivalisierenden Vierteln kommen hier zusammen.

Der Debüt-Fotoband 'Auto Land Scape' von Michael TEWES ist das Ergebnis eines Langzeitprojektes. Darin rückt er Autobahnen in unser Blickfeld, zeigt sie als eigenständige architektonische Bauform und entlockt ihnen Details, die wir sonst nicht wahrnehmen.

Für den vergriffenen Fotoband 'Schrott' dokumentierten zwei Fotografen je einen industriellen Ort im Ruhrgebiet: Joachim BROHM im Duisburger Hafen (1993) und Ralf KREUELS machte Nachtaufnahmen in Duisburg-Rheinhausen sowie im Dortmunder Hafen (1996/1997).

Das Debüt des amerikanischen Fotografen Ashok SINHA 'Gas and Glamour. Roadside Architecture in Los Angeles' feiert in voller Farbpracht die amerikanische Straßenarchitektur, die in Los Angeles während des goldenen Zeitalters des Automobils gebaut wurde.

Die 'Desert Birds'-Farbfoto-Serie von Werner BARTSCH entstand auf Flugzeuglagerplätzen in den USA, die normalerweise strengstens von der Außenwelt abgeschottet sind. Das Fotobuch ist eine Hommage an unzählige Stunden in den Lüften sowie an weite Reisen.