Limited print run

Das NZ-Library Set #2' besteht aus sechs signierten Fotobänden von Robbert FLICK / Kazuo KITAI / Philip MELNICK / John SCHOTT / Toshio SHIBATA / Mark STEINMETZ. Gebundene Ausgaben in einem extra Schuber, Texte in Englisch, limitiert auf 350 Exemplare!

In 'Photobooks &' untersucht Matt Johnston aktuelle Fotobuch-Trends & -Praktiken. Er schlägt einen kritischen Rahmen für die Betrachtung der Fotobuchnutzung vor und ruft zu einer Neuausrichtung auf, um das kommunikative Potenzial des Mediums anzusprechen.

'Short Cut' der Fotografen Aapo HUHTA, Akseli VALMUNEN und Filippo ZAMBON enthält drei subjektive Betrachtungen des Begriffs 'Zuhause'. Jeder Band ist auf unterschiedlichem Papier und in einer anderen Technik gedruckt, die Einbände in Siebdruck gefertigt.

'Transgalactic. Photography. Gender. Transition' untersucht Werke von trans- und/oder queeren Künstler:Innen, die in authentischen Arbeiten Geschlechterstereotypen durchbrechen und erkundet die Vielfalt der Perspektiven auf Fotografie, Gender & Transition

In ihrem Fotoband 'Empty Nests' zeigt Atsuko Murano ABALOS nicht das Nichts, sondern sie bestätigt vielmehr die Existenz einer hellen und wunderbaren Welt, die in diesen 'leeren Nestern' zu finden ist. Der Band zeigt Storchennester im französischen Elsaß.

Diese fünf-bändige Set beinhaltet Hunderte von herausragenden, bis dahin unbekannten ABBOTT-Fotografien, die die Bandbreite ihrer fotografischen Aktivitäten über ihre 'Paris Portraits', 'Changing New York' und 'Documenting Science' hinaus verdeutlichten.

Die Farbfotografien in 'Radius 500 Meters' stammen aus dem Fotoarchiv, das der Autor Terje ABUSDAL von seinem Großvater geerbt hat. Die Schnappschüsse erzählen von kleinen & großen Ereignissen in und um die Tankstelle im Schweden der 1970er & 1980er Jahre

Der selbst verlegte Band 'I can't get through the chaos' von Michal ADAMSKI erzählt von dem Jahr, in dem er sich von seinen Eltern für immer verabschiedete. Die meist in S/W gehaltenen Aufnahmen zeigen den realen, greifbaren Tod, nicht seine Vorstellung.

In 'Photographic Syntax', erklären ALBARRÁN CABRERA, warum sie ihre eigenen Bilder mit verschiedenen Verfahren produzieren, warum sie das Medium als Lernmittel nutzen und welche Gedanken hinter Bildern stehen, von denen viele bisher unveröffentlicht sind.

Die Bilder von ALBARRÁN CABRERA im vergriffenen Fotoband 'Remembering the Future' handeln von Erinnerung & Erfahrung. Auf den ersten Blick scheint alles klar, doch nach einer Weile scheinen sie eher als Schauplatz realer Szenen im Nebel zu verschwinden.