Asian photographer

HC with dust jacket & obi, 26,5 x 26,5 x 3 cm., 324 pp., b/w ills., bilingual texts: Japanese / English

'Too Much But Not Enough' von Yang LI & Antoine D'AGATA, besteht aus 23 LP-Covern & Booklets sowie gefühlvollen Porträts. Intime Texte berühren Themen wie Selbsterkenntnis & Schönheit, Liebe & Desillusionierung, persönliche Freiheit & soziale Zwänge.

Linen bound HC (no dust jacket, as issued), 16 × 22 cm., 224 p., more than 140 color ills., English

2019 beschloss Daido MORIYAMA spontan, Fotografien aus Yokohama, der zweitgrößten Stadt Japans, zu veröffentlichen, wo er im Sommer 'eine gute Zeit' gehabt hatte. Das Schwarz-Weiß-Material reichte für zwei Bände, 'Akai Kutsu'-Band 1 & 2 im gleichen Format

Im Fotoband 'China Dream', der den Namen eines patriotischen Kalenders trägt, nehmen wir Teil an der Untersuchung der Exil-Chinesin Teresa ENG über den Gegensatz zwischen dem kulturellen Wissen über China und der Realität eines Landes in stetem Wandel.

Pb., 20 x 29 cm., 50 pp., 26 b/w ills., no text, Ltd. to 700 copies

Record #40 besteht aus Fotografien, die Daido MORIYAMA im Jahr 2018 in Paris gemacht hat - nahe Saint-Michel, der Rue Mouffetard und um 'Moulin Rouge' herum. Dabei drifteten seine Gedanken dreissig Jahre zurück in die Zeit, in der er in Paris gelebt hat.

Der Band 'Monochrome' enthält eine feine Auswahl sehr kontrastreicher, zeitgenössischer Fotografien von Daido MORIYAMA, die in den Jahren zwischen 2008 und 2012 aufgenommen wurden. Der Band ergänzt das gleichzeitig veröffentlichte Gegenstück 'Color'.

Diese Publikation, 'Illusion', des japanischen Fotografen Shoji UEDA enthält surrealistische Kompositionen in Farbe.

Handsewn pb., 21,5 x 28 cm., 44 pp., 25 b/w ills., text language: English, Ltd. to 1,000 COPIES

Das Buch 'Rowing a Tetrapod' von Fumi ISHINO folgt einer aleatorischen Struktur und handelt von der Unterscheidung zwischen dem Einheimischen & dem Fremden und wie es verwischt. Der Band schafft einen imaginären Raum, der zu Fehlinterpretationen neigt.

In einem großzügigen Bildfluss feiert der Fotoband, 'A Diary', den bedeutenden japanischen Fotografen Daido MORIYAMA als Gewinner des Hasselblad Award 2019 und seine einflussreiche, lebenslange radikale und authentische Herangehensweise an die Fotografie.

HC (without dust jacket, as issued), linen, 23 x 28,5 cm., 120 pp., 100 color ills., Japanese

Pb. with obi belt (no dust jacket, as issued), 18 x 26 x 3,5 cm., 365 pp., 410 ills. (365 b/w ills., 45 ills. in color), text language: Japanese

HC (no dust jacket, as issued), 23 x 25 x 1,5 cm., 128 pp., 122 color ills., text language: ? Ltd. to only 600 copies

Im Fotoband 'Tokyo Debugger' von Shinya ARIMOTO erweitern verlassene Architekturen als Spuren vergangener menschlicher Aktivitäten die Insekten-Serie. Eine andere Welt innerhalb Tokios, die von den erfolgreichsten Kreativen des Planeten beherrscht wird.

'Masahisa FUKASE' stellt einen der radikalsten und originellsten japanischen Fotografen seiner Generation vor, berühmt für 'The Solitude of Ravens'. Sie umfasst auch weniger bekannte Werke aus seinem vielschichtigen Werk wie Selbstporträts oder Polaroids.

'Provoke. Between Protest and Performance', begleitete als Katalog die erste Ausstellung, die über das Magazin sowie die daran beteilgten Fotografen - Daido MORIYAMA, Takuma NAKAHIRA, Yutaka TAKANASHI - gezeigt wurde und bestimmt die historische Relevanz.

Slipcased HC, 30,5 x 38 x 2 cm. (12 x 15 in.), 48 pp., 40 duotone b/w ills., text language: English, Ltd. to 350 numbered copies

In 'Conversations' untersucht Rémi Coignet in Interviews die Frage, welche Rolle das Fotobuch in der Arbeit von Fotografen, Designern und Verlegern spielt und wie ihre Titel konzipiert sind. Bisher wurden zwei weitere Bände mit Interviews veröffentlicht.

Der vergriffene Band '78' enthältt bisher unveröffentlichtes Material von Issei SUDA, aus 1971 und 1983. Es demonstriert seine einzigartige, tief urbane Vision in einer Reihe von Kontrasten und Anspielungen in den bekannten kontrastierenden Schwarztönen.

Die Jahre 1965-1975 waren in Japan geprägt von Turbulenzen & Transformation, so auch in der Arbeit der Fotografen Taiji ARITA, Eikoh HOSOE, Daido MORIYAMA, Masatoshi NAITO, Hajime SAWATARI, Issei SUDA, Yoshihiro TATSUKI, Shuji TERAYAMA & Katsumi WATANABE.

Die eindringlichen, verzerrten, jenseitigen Bilder in 'Site/Cloud' verkörpert den Ansatz von Daisuke YOKOTA, den Entwicklungsprozess & Möglichkeiten analoger Bilderstellung auszureizen und Unvollkommenes sowie visuelles Rauschen in die Fotos einzubringen.

'Theatre of Memory' von Eikoh HOSOE mit Fotos der Butoh-Tänzer Tatsumi Hijikata (in 'Kamaitachi') sowie Kazuo Ohno ('Butterfly Dream') zeigt die Fähigkeit, durch die Überschneidung von Fotografie, Tanztheater & Malerei Erinnerungen zum Leben zu erwecken.

Der in japanischer Bindung hergestelte Fotoband 'After the Snowstorm' von Yasunori SAITO zeigt weiße Flächen innerhalb einzelner Pflanzen, die aus dem Schnee aufsteigen. Die Bilder entstanden im nördlichsten Teil Japans, in Hokkaido.

HC with dust jacket, 20 x 17,5 x 1 cm., 72 pp., 48 color ills., bilingual text: Japanese / English

Diese Neukonstruktion des Bandes 'A Hunter' von Daido MORIYAMA enthält auch ein sorgfältig recherchiertes & gestaltetes Booklet mit Essays sowie wertvollen Kommentaren vom Fotografen in englischer Sprache zum Buch als Ganzes sowie zu jedem einzelnen Foto.

HC with dust jacket, 21,5 x 28 cm., 112 pp., 57 b/w ills., Chinese/English, Ltd. to 600 numbered copies

Im Fotoband 'Modoru Okinawa' von Keizo KITAJIMA porträtiert der japanische Fotograf das verführerisch heruntergekommene Okinawa der 1970er Jahre. Mit seinen Schwarz-weiss-Bildern wollte er die Beziehung zwischen Fotografie & Realität zum Ausdruck bringen.

In 'Eternal Chase' stehen weder Komposition, Belichtung noch Brennweite im Fokus. Tamiko NISHIMURA überlässt es dem Objekt, sich zu zeigen - eine Art spirituelle Perspektive bei der Auswahl. Im Gegensatz dazu ging sie bei der Fixierung sehr akribisch vor.

Rinko KAWAUCHIs Band der 'Des Oiseux'-Reihe konzentriert sich - wie der Text des Ornitologen G. Lesaffre - auf die Lebensweise von Schwalben, ihre Geschichte, ihre Süd-Nord-Wanderung, die Jahreszeit der Geburt sowie ihre besondere Beziehung zum Menschen.

Der broschierte Fotoband, 'Shomei Tomatsu. Japan 1952-1981' von 1984 ist aufgrund seiner gut getroffenen, präzisen Auswahl an S/W-Aufnahmen sowie der in zwei Sprachen verfassten Essays ein sehr informativer Katalogband zum Werk des japanischen Fotografen.

Im Fotoband 'Slow Boat' vergleicht Koji ONAKA das Segeln auf einem Boot mit seiner Lebensweise & Fotografie. Die S/W-Aufnahmen entstanden zwischen 1984 und 1999. Die Monografie erschien in drei Auflagen, die Zweitauflage als originalgetreues Faksimile.

Diese Publikation zeigt S/W-Protest-Fotos aus den 1960er Jahren in Japan. 'Agitators' stellt jedoch eine modernere Publikationsform älteren Fotomaterials dar, bei der der Fotograf involviert ist. Kazuo KITAI hatte an der Gestaltung entscheidenden Anteil.

'At Dusk' von Miyuki OKUYAMA gibt Einblick in ihr Innenleben und ihren Gemütszustände, als sie von einer Kultur in eine andere wechselte. Die Bilder sind inspiriert von Kindheitserinnerungen, lange verdrängten Ängsten sowie vage erinnerten (Alb-)träumen.

HC (no dust jacket, as issued), 31 x 21,5 x 2 cm., 176 pp., color ills., bilingual texts: Japanese / English

Der vergriffene und nur schwer auffindbare Fotoband 'In Search of Dignity and Justice. The untold story of Conservancy Workers in Mumbai' des von Sudharak OLWE zeigt das Schicksal von Arbeitern in Bombay. Es enthält 46, zumeist ganzseitige S/W-Aufnahmen.

'Ayu no Kaze', gefunden in Japans ältestem Gedichtband, ist ein Seemannsspruch und bedeutet in etwa 'Wind des Versprechens'. Dieses Tagebuch der Sehnsucht und der Gelassenheit, spielt poetisch an auf intime und zugleich universelle Veränderungen im Leben.

Mit Schwarz-Weiss-Arbeiten von Antoine D'AGATA, Trent PARKE, Anders PETERSEN, Roger BALLEN, Jacob Aue SOBOL, Keizo KITAJIMA, Kim THUE, Marco VERNASCHI, Margaret M. DE LANGE, Michael ACKERMAN, Olivier PIN FAT, Giancarlo CERAUDO sowie Daisuke YOKOTA

Im Kundenauftrag bieten wir hier 35 verschiedene Nummern der legendären 'Record'-Serie von Daido MORIYAMA an. Ein Drittel davon ist SIGNIERT, einige Bände sind schon lange vergriffen. Die Gelegenheit, eine zusammenhängende Folge auf ein Mal zu erwerben

In 'Sakura' versucht Yoshinori MIZUTANI, die Bewegung seiner beobachtenden Augen zu visualisieren sowie die visuelle Erfahrung des Meditierens & Wanderns zu destillieren. Er zeigt, dass die Fotografie auch in der Lage ist, den Lauf der Zeit festzuhalten.

Pb. (no dust jacket, as issued), 23 x 29 cm., 216 pp., highly illustrated in color, English

HC with dust jacket, 27 x 34,5 x 2 cm. (8 x 13,5 x 1 inch.), 240 pp., 320 duotone b/w ills., text language: English

HC with dust jacket, 30,5 x 30,5 x cm., 56 pp., b/w ills., bilingual text: Japanese & English, Ltd. to 400 copies

'Yashi no mi' von Miho YOKOCHI ist ein Fotobericht zu ihren Reisen zu Küstenstädten Japans - ganz in der Tradition der Fotografin Tamiko NISHIMURA, die in den 70ern Tohoku, Hokuriku, Kanto, Kansai sowie Chugoku bereiste und ein Fotobuch veröffentlichte.

Pb. (no dust jacket, as issued), 10,5 x 8 cm., 28 pp., 24 b/w & color ills., Ltd. to 120 numbered copies

Der vergriffene Hysteric-Glamour-Band von MIkiko HARA enthält Aufnahmen, die mit einer Kamera aus den 1930er Jahren aufgenommen wurden. Die Motive sind Alltagsmomentes, die durch Komposition und Lichtfarbe einzigartige Aspekte und Stimmungen hervorheben.

Das vergriffene 'Nocturnes'-Set enthält 6 verschiedene nächtliche fotografische Reisen - von Tiane Doan na CHAMPASSAK, Gert JOCHEMS, Olivier PIN-FAT, Daisuke YOKOTA, Aaron McELROY und Esther VONPLON. Für jeden Fotoessay wurde ein anderes Papier verwendet.

Pb. (no dust jacket, as issued), 28 x 23 x 1 cm., 32 pp., 28 b/w ills., bilingual texts: English / Japanese - Ltd. to 500 copies

Pb. (no dust jacket, as issued), 13 x 18 1 cm., 88 pp., b/w ills., text language: Japanese, Ltd. to 500 copies

'Small Biography' enthält über 150 Aufnahmen von Shoji UEDA aus den 1930ern bis in die 1990er Jahren, ursprünglich veröffentlicht in der Zeitschrift Camera Mainichi. Die limitierte Auflage wurde mit einem Tintenstempel auf der Kolophon-Seite nummeriert.

Die S/W-Fotos aus den 1970er Jahren in 'Watarasegawa. Time goes by' von Mitsuru FUJITA zeigen Berge, Felder, Straßen in einer Region, wo sich in einer Kupfermine einst eine Katastrophe ereignete. Zeugnisse eines vergangenen Kampfes zwischen Natur & Mensch

HC (no dust jacket, as issued), 21 x 30 x 1,5 cm., 160 pp., 100 duotone b/w ills., text language: English (in an additional text booklet)

Auch der dritte Band der Reihe 'Conversations' von Remi Coignet enthält höchst lesenswerte Interviews mit Beteiligten der internationalen Fotoszene zur Rolle des Fotobuchs in der Arbeit von Fotograf:innen, Designern & Verlegern, sowie deren Buchgestaltung

Two Volumes set: One HC (no dust jacket ,as issued), 21 x 30 x 1,5 cm., 96 pp., 1One saddle stitched pb., 21 x 30 x 0,5 cm., 48 pp., color, ills., boilingual text: Japanese / English

Pb. with pergament dust jacket, 15 x 18 x 1 cm., 64 pp., color ills., bilingual texts: Japanese / English

'Dancing with my camera' ist die bisher umfassendste Publikation zu Dayanita SINGH. Er enthält erstmals Arbeiten aus den 1980ern, eine neue Serie sowie die Werke 'Museum of Chance', 'Museum of Shedding', 'I am as I am', 'Go Away Closer' und 'Box 507'.

Der vergriffene Fotoband 'Accept the Expected' enthält Arbeiten der iranischen Fotografin Shirana SHAHBAZI aus den Jahren 2000 bis 2005 in verschiedenen Werkgruppen: Genres (Porträts, Landschaften, Stilleben) und Figuren (Mutter & Kind, Städte, Vögel).

In 'Architecture' setzt Hiroshi SUGIMOTO seine Forschung zum Lauf von Zeit und Geschichte fort. Aufgrund ihrer Unschärfe sowie ihrer Farblosigkeit reduziert er die Gebäude auf das Wesentliche und hinterfragt so die Denkmäler menschlichen Erfindungsgeistes

Das Fotobuch 'Internal Notebook' von Miki HASEGAWA versucht, unsichtbares Leid & Traumata missbrauchter Kinder aus der Perspektive einer möglichen Kindesmissbraucherin zu visualisieren. Es enthält Porträts und Materialien, die Erinnerungen lebendig halten

Der Band 'PARIS 88/89' von Daido MORIYAMA bietet eine Sicht auf die französische Hauptstadt durch die Brille eines großen japanischen Fotografen, der Ende der 1980er Jahre alleine dort gelebt hat, nachdem er kurz zuvor Eugène ATGET für sich entdeckt hatte

Der vergriffene Band 'Distance. 1991-1995' von Koji ONAKA handelt von einer nicht näher bezeichneten Stadt und in deren Industriebrachen. Die S/W--Fotos zeigen Eisenbahn-Infrastruktur, Straßen sowie einen abgenutzten Hafen. Signiert & nummeriert (178/300)

'Unimachi 1997' von Koji ONAKA entstand 2012 unter dem Eindruck des verheerenden Tsunamis in Japan. Die S/W-Aufnahmen zeigen den städtischen Alltag der zerstörten Region Ende der 1990er Jahre. Die Serie wurde später noch einmal als Fotoband veröffentlicht

Im achten Fotoband der Buchserie mit siebgedruckten Leinwandeinbänden, macht Daido MORIYAMA in 'Tiles in Aizuwakamatsu' (Kacheln in Aizuwakamatsu) die Flut rundlicher Fliesen, die die Toilette seines Hotelzimmers in Aizuwakamatsu schmückten, zum Thema.

Eine Figur der jüngeren japanischen Fotoszene, Yoshinori MIZUTANI, untersucht er die Urbanität seiner Stadt Tokio und dokumentiert dabei an das Fantastische grenzende Szenen. Seine Vögel in 'Des Oiseaux' geben der Stadt ihr Geheimnis zurück.

Special ed. Japanese cloth cover dyed with Koya-maki tree dye, includes a flyleaf made of Koya-washi paper, presented in a hand-crafted wooden box

Linen bound HC (with acetate dust jacket), 31 x 24 x 2 cm., 72 pp., color ills., text language: English

HC with dust jacket, 41 x 28 x 2 cm., 80 pp., color ills., text language: English

Der Fotoband 'Qu Jing' (Spitzmaus) handelt von der Geschwindigkeit des Erwachsenwerdens und enthält Fotos, die der junge Fotograf Lin SHU während seines Lebens sowie seiner Reisen aufgenommen hat, als Ausdruck seiner persönlichen Erfahrungen.

Three slipcased HC, 30,5 x 14 x 46 cm., 966 pp., color ills., multilingual text: German / English / French

Der Fotoband 'Tehran North' der iranisch-stämmigen Fotografin Shirana SHABBAZI ist ein subjektives Roadmovie, das bei Nacht aus einem fahrenden Auto aufgenommen wurde und eine kaleidoskopische Schwarz-weiß-Vision der Stadtlandschaft der Hauptstadt bietet.

'CAMP 1979' von Keizo KITAJIMA dokumentiert die Aktivitäten in dem von Keizo KITAJIMA, Seiji KURATA und Daido MORIYAMA mitgegründeten Experimentierraum. Typisch für seinen Stil ist die grobe Körnung und die sehr starke Kontrastrierung und seine Motivwahl.

OHASHI ist einer der populärsten und bedeutendsten Fotografen in Japan. Der für den Paris-Photo Aperture Foundation Award 2013 nominierte Tite ist ein grundlegendes Werk, das das Leben eines Individuums und nicht der Gesellschaft insgesamt widerspiegelt.

Das Booklet 'By the Sea' - schmal und großformatig - beherbergt eine Sammlung von Landschaftsfotos, die der Yasuhiro OGAWA im Winter bei diversen Aufenthalten an der Japanischen Küste gemacht hat. Neben S/W, sehen wir seine Arbeiten auch mal 'in Farbe'.

Der Band 'Flower' der Japanerin Sakiko NOMURA, der ehemaligen Assistentin von Nobuyosi ARAKI, enthält eine Reihe von Bildern von Blumen, Aktporträts und fotografierten Landschaften, die alle auf jeder Seite fleischliche und sinnliche Emotionen ausstrahlen

Der Fotoband 'Berlin' von Daisuke YOKOTA enthält Fotos von Stadtspaziergängen bei Nacht, die er mit den für ihn typischen experimentellen Techniken bearbeitet hat, sowie die Verwendung unkonventioneller Aufnahmemethoden mit Wärmebild- & Infrarotkameras.

Colth bound HC (no dust jacket, as issued), 21 x 29 cm., 400 pp, dutone b/w ills., ext language: English

Buch-Set im Schuber mit 10 Fotobänden von Jessica BACKHAUS, Gerry BADGER, Harvey BENGE, John GOSSAGE, Todd HIDO, Rob HORNSTRA, Rinko KAWAUCHI, Eva Maria OCHERBAUER, Martin PARR sowie Alec SOTH

'Yokohama Gorakuso' enthält Architekturaufnahmen in S/W, aber Miyako ISHIUCHI macht aus ihnen seelenvolle Gebäude-Porträts. Eine geheimnisvolle Geschichte dieses Gebäudekomplexes und in gewisser Weise eine Antwort auf ihren ersten Fotoband 'Apartment'.

'Sight' von Yoko ASAKAI enthält Porträts von Menschen aus aller Welt, die sich zu Hause einen Film ansehen. Erforscht wird die Beziehung zwischen Schauen und Angeschautwerden. Die konzentriert-Porträtierten scheinen sich der Kamera nicht bewusst zu sein.

Heine, Achim / Rebekka Reuter / Ulrike Willingmann (eds) - Gebundene Ausgabe ohne Schutzumschlag (wie publiziert), 25,5 x 32,5 cm., 192 S., 230 Abb. in Farbe, zwei-sprachiger Text: Deutsch / Englisch. Hatte Cents Verlag, 2011.

Pb. (no dust jacket, as issued), 30 x 24 x 2 cm., 248 pp., b/w ills., 2,480 gr., no text, Ltd. to 700 copies

Der seit langer Zeit vergriffene Fotoband 'In Our Nature' von Takashi HOMMA unterscheidet sich von anderen Bänden, die alle in irgendeiner Form die den urbanen Raum zeigten. Die Fotografien zeigen hier zeigen eher das, was Menschen unter Natur verstehen.

HC with dust jacket, 18,5 x 24 x 2,5 cm. (9,5 x 7 in.), 176 pp., 120 duotone b/w ills., English

Im Fotoband 'Showa 35' dokumentiert der Fotograf Hajime SAWATARI die 1960er Jahre in Japan in Farbe sowie in S/W. Thematisch beinhaltet der fein gedruckte Band sowohl Demonstrationen und brennende Häuser als auch Jazz-Szenen und schaukelnde Kinder...

2nd print run, pb. with acetate cover, 32 x 22,5 x 2 cm., 184 pp., color ills., no text,

Zen-Fotoband #13. Zwei Tokio-Porträts aus den Jahren 1995 & 2010. Nach nur 15 Jahren haben sich die Straßen, die Menschen und die Texturen vollständig verändert. TAKEFUJI hat zwei intensive Porträts angefertigt, in denen sich die Stadt stark gewandelt hat

'Tsugaru' von Ichiro KOJIMA ist ein Faksimile des Originals von 1963. Er enthält S/W-Aufnahmen, die in & um die Region Tsugaru entstanden sind: Aufnahmen schneebedeckter Landschaften und von Landbewohnern, die traditionellen Bräuchen & Ritualen nachgehen.

Für 'Ground' fotografierte Yusuke YAMATANI den Boden eines Musiksaals und bedeckte mit den lebensgroßen Prints vor Beginn eines Konzerts die gleichen Böden wieder. Die abgenutzte, befleckte Oberfläche wurde so zu einer fotografischen Event-Dokumentation.

Im Mittelpunkt des Bandes 'Shikawatari' (Wildwechsel) von Chieko SHIRAISHI steht eine Hirschherde, die durch die Schneelandschaft im winterlichen Dōtō (Hokaidos Osten) streift. Die Fotografin und die Herde halten Abstand zueinander, sich stets beobachtend

Im vergriffenen 'Illuminance' setzt Rinko KAWAUCHI ihre Untersuchung des Besonderen im Alltäglichen fort, magisch angezogen von den fundamentalen Zyklen des Lebens und der scheinbar unabsichtlichen, fraktal-artigen Ordnung der Natur in formalen Strukturen

In 'Selected Works, 1973-1981' beschreiben 15 Fotografen, Kuratoren & Autoren - David Campany, Paul GRAHAM, Guido GUIDI, Takashi HOMMA, Hans U. Obrist, Ed RUSCHA, Britt Salvesen, Taryn SIMON, Thomas STRUTH - welches Werk Stephen SHOREs sie warum verblüfft

Im Fotoband 'My Journey II. 1968-1989' dokumentiert die japanische Fotografin Tamiko NISHIMURA ihre Reisen durch ihre Heimat. Nach 'Shikishima' ist dieser Band ist ein weiteres Paradebeispiel für brillant komponierte Schnappschuss-Fotografie.

In dieser 'Record'-Ausgabe, Nr. 25, präsentiert der japanische Fotograf Daido MORIYAMA seine Vision des außergewöhnlichen Lichts auf Okinawa von seinem Besuch im Jahr 2013.

In 'Stakeout Diary' begleitet Yukichi WATABE die Ermittlungen eines Mord, der sich 1958 ereignete. Teile der Serie wurden damals in einer Zeitschrift, andere im Bildband 'A Criminal Investigation' veröffentlicht. Hierfür wurde eine neue Auswahl getroffen.

HC with dust jacket, 20 x 25 cm., 83 pp., b/w ills., text language: Japanese

Der Band 'Leben und Tod' enthält von Nobuyoshi ARAKI genachte Objekt-Fotografien aus der Sammlung von Juergen TELLER, die für diesen sowie dessen Eltern von besonderer emotionaler Bedeutung gewesen sind. Die Bilder sind eindringlich und doch verspielt.

'White and Vinegar' von Daido MORIYAMA vereint Bilder und ausgewählte Essays, die er seit seiner Jugend vor über 40 Jahren geschrieben hat. Die S/W-Aufnahmen wurden von fast quadratischen Sofortbildern aufgenommen und dann auf 35-mm-Filmformat beschnitten

100 Fotograf*Innen aus 30 Ländern, u.a.: ABBAS, BALLEN, O.BECKER, BREUKEL, CORBIJN, GILL, HALPERN, HIDO, HORNSTRA, JOHANSSON, KENNA, DE KEYZER, KLEIN, LINDBERGH, McCURRY,NARAHASHI, MORIYAMA, PETERSEN, SALGADO, SAMMALLAHTI, SOBOL, SOTH, STEINMETZ, M.WOLF