Aus weiblicher Perspektive

Der Fotoband 'Anja Niedringhaus. Bilderkriegerin' begleitete eine Ausstellung, die stattfand anlässlich des Jubiläums ihrer Würdigung mit dem Pulitzer-Preis 2005. Er zeigt Fotografien als bleibende Dokumente menschlichen Leids und des Überlebenswillens.

Linen bound HC, 17 x 24 cm., 480 pp., richly illustrated, trilingual text: German / English / French

77 Fotograf:innen in diesem Kompendium, 'Contemporary Korean Photography', beobachten die sozialen und kulturellen Veränderungen ihres Landes und erfassen diese als Porträts, Land- oder Stadtlandschaften, alltägliche Szenen oder digital geschaffene Orte.

Gebundene Ausgabe mit Schutzumschlag, 23 x 27,5 cm., 288 S., 318 Farb-Abb., deutsch-sprachiger Text - GERMAN TEXT ONLY!

Im Zentrum des die Frühphase der BECHER-Schule beleuchtenden Katalogs stehen die wechselseitigen Einflüsse zwischen den in Düsseldorf entstehenden Bildkonzepten und den Neuerungen der 'New-Color Photography' bzw. 'New Topographics' Bewegung in den USA.

'Die ersten 30 Jahre – Photographie' stellt die 'Schule Friedl Kubelka für künstlerische Photographie', die bis heute prägende Privatschule für Fotografie in Österreich vor. Mit Fotografien und einem Interview mit dem Gründer sowie der aktuellen Leitung.

Der Kölner Karneval in Fotoarbeiten deutscher (Kölner) Fotograf:innen: Theodor BARTH, Ute BEHREND, Thekla EHLING, Dirk GEBHARDT, Matthias JUNG, David KLAMMER, Frederic LEZMI, Nadine PREISS sowie Wolfgang ZURBORN.

von Hannah DARABI (Hrsg.) Thread-sewn pb. (no dust jacket, as issued), 24 x 33 cm., 540 pp., approx. 750 b/w & col. ills.,

'FOTO.BUCH.KUNST. Umbruch und Neuorientierung in der Buchgestaltung. Österreich 1840-1940' stellt Beispiele des Zusammenwirkens von Buch und Fotografie vor, die inzwischen etwas in Vergessenheit geraten sind und deren Betrachtung sich aber durchaus lohnt.

Im Band 'Fotografie und Gesellschaft' analysiert Thomas Eberle die Bildinterpretation, den fotografischen Akt selbst und die Auseinandersetzung mit Fotos. Mit Beiträgen zur Fotopraxis, zum Übergang zur digitalen Fotografie und zur Verwendung in den Medien

'Fotografie. Die ganze Geschichte' von Juliet hacking bietet eine einzigartige Einführung in die Fotografie. Leicht verständlich wird eine komplexe Geschichte erzählt. Dabei erreicht der Band sein ehrgeiziges Ziel, die Rolle der Fotografie nachzuzeichnen.

'Fotografien werden Bilder' enthält Arbeiten der Becher-Klasse-Absolvent:innen Volker DÖHNE, Andreas GURSKY, Candida HÖFER, Alex HÜTTE, Tata RONKHOLZ, Thomas RUFF, Jörg SASSE, Thomas STRUTH und Petra WUNDERLICH, die die Wahrnehmung neu formuliert haben.

Die als Buch aufbereitete Sammlung 'Margret. Chronik einer Affäre' stellt eine betont nüchterne und zugleich obsessive, authentische Dokumentation dar, zeigt den Wandel im Umgang eines Paares miteinander und ist ein Sittengemälde der späten 1960er Jahre.

Der Band 'New Documents 1967' über eine Ausstellung, die der Fotografie eine neue Richtung geben sollte - zeitgleich mit der Entstehung der RAF in der damaligen BRD -, enthält Dokumente sowie Fotografien von Diane ARBUS, Lee FRIEDLANDER & Garry WINOGRAND.

Das erste Set der Nazraeli-Serie 'NZ Library'. In einem Schuber zusammengefasst, sind es sechs signierte Bände von Bevan DAVIES / John DIVOLA / Steve KAHN / Idris KHAN / Daidō MORIYAMA / John SCHOTT. Alle Texte auf Englisch, limitiert auf 350 Exemplare!

Zum Set gehören Fotobände mit Fotografien in S/W oder in Farbe aus den 1970er bis 90er Jahren von Mark STEINMETZ, Anthony HERNANDEZ, Bevan DAVIES, Katy GRANNAN, Sage SOHIER sowie John HUMBLE.

Das NZ-Library Set #4' besteht aus sechs, in einem Schuber zusammengefassten sowie signierten Fotobuch-Titeln von Steve BANKS / Katy GRANNAN / Abelardo MORELL / Catherine OPIE / Mark STEINMETZ / Jack TEEMER. Texte in Englisch, limitiert auf 350 Exemplare!

ARNDT, Gertrud / Irene BAYER / Lotte BEESE / T. Lux FEININGER / Walter FUNKAT / Lucia MOHOLY (uvm.) - Broschierte Ausgabe ohne Schutzumschlag (wie erschienen), 21 x 20,5 x 2,5 cm., 248 S., 228 S/W-Abb., deutsch-sprachiger Text - GERMAN TEXT ONLY!

Linen bound HC with dust jacket, 26 x 25,5 x 4 cm., 384 pp., 110 color ills., text language: English

HC (no dust jacket, as issued), 21,5 x 25,5 cm., 368 pp., 229 b/w & color ills., text language: English

'The Nature of Being' zeigt ein nordisches Gespür für emotionale Empfindungen und gibt Einblick in die komplexen Gefühlshorizonte, die unsere individuelle Sicht auf die Natur prägen. Die Fotos zeigen nicht die Landschaft per se, sondern die Welt, in der w

von Anna Kasia Rastenberger, Iris Sikking. Pb. (no dust jacket, as issued), 17 x 23 x 3 cm., 368 pp., text language: English

Der vergriffene Fotoband 'Vibrant Home' ist ein zärtliches visuelles Tagebuch der Fotografin A-CHAN über die drei Orte, an denen sie seit 2000 gelebt hat: Tokio, Fujishiro und New York. Er enthält Bilder, die sie beim Durchstreifen der Straßen gemacht hat

Bei der vergriffenen, broschierte Ausgabe "Berenice Abbott. Changing New York 1935-1939" handelt es sich um einen kompakten, deutsch-sprachigen Katalogband über die berühmte Schwarz-Weiß-Fotoserie der US-Amerikanerin.

'Documenting Science' von Berenice ABBOTT veranschaulicht, dass Wissenschaftsfotos schön UND lehrreich sein können. Ihre Aufnahmen haben die Art und Weise, wie Tausende von Studenten komplexe Prinzipien der Physik visualisieren, grundlegend verändert.

Diese Monografie gibt einen komprimierten Blick auf das Werk der Fotografin ABBOTT, die nicht nur ATGETs Arbeit zu Paris weltberühmt machte, sondern ihr eigenes Projekt über das sich verändernde New York verfolgte sowie für die Wissenschaft fotografierte.

Der Band 'Paris Portraits. 1925-1930' zeigt die klaren, ehrlichen Ergebnisse der frühesten fotografischen Bemühungen der prominenten US-amerikanischen Fotografin Berenice ABBOTT, die die Philosophie verdeutlicht, die ihr gesamtes nachfolgendes Werk prägte

In ausgewählten Werken und erläuternden Essays zu den großen Werkgruppen gibt der Band einen fundierten und zugleich kompakten Überblick über das bahnbrechende Werk von Berenice ABBOTT, der Grande Dame der amerikanischen Photographie des 20.Jahrhunderts.

Diese fünf-bändige Set beinhaltet Hunderte von herausragenden, bis dahin unbekannten ABBOTT-Fotografien, die die Bandbreite ihrer fotografischen Aktivitäten über ihre 'Paris Portraits', 'Changing New York' und 'Documenting Science' hinaus verdeutlichten.

Der Katalog zur Ausstellung im Berliner Martin-Gropius-Bau zeigt ABBOTTs berühmte ikonische Bilder der Serie 'Changing New York', frühe Portraits sowie Pionierarbeiten als Wissenschaftsfotografin und gibt so Einblick in das Werk einer großen Künstlerin.

Erstmals wird hier eine Theorie des Fotobuchs als Schule des Sehens skizziert, ausgehend vom medien-spezifischen, theoretischen sowie künstlerischen Kontext der Fotobücher '60 Fotos' von Aenne BIERMANN und 'Das Watt' von Alfred EHRHARDT

Der Werwolf, von dem der raffinierte Fotoband 'Lobismuller' von Laia ABRIL handelt, war eine Frau, die im 19.Jh. in Spanien lebte. Die Geschichte des rätselhaftesten und blutrünstigsten Serienmörders Spaniens wird aus weiblicher Perspektive rekonstruiert.

Der Fotoband 'On Abortion' von Laia ABRIL dokumentiert Gefahren und Schäden, die sich aus dem Mangel an legalem, sicherem und freiem Zugang von Frauen zur Abtreibung ergeben und deckt eine erschütternde Reihe von Stigmata und Tabus rund um das Thema auf.

Laia ABRIL arbeitet seit 2010 an Projekten, die sich mit der so genannten 'Welt-Epidemie von Essstörungen' befassen. Der Band 'The Epilogue' erzählt die Geschichte der Familie Robinson und die Folgen des Verlusts ihrer 26-jährigen Tochter durch Bulimie.

Five volumes, HC (no dust jacket, as issued), 30 x 21 cm., 64 pp., 60 b&w ills. per vol., text language: English

Der prämierte Fotoband 'Wegwerfartikel' der schweizer Fotografin Sara AFFOLTER erzählt die Lebens- und Leidensgeschichten von Haus- und Nutztieren. Sie alle stehen für die Geringschätzung von Tieren in der industrialisierten westlichen Gesellschaft.

Im Band 'Nichtraum' zeigt Nicole AHLAND das Zusammenspiel von Licht, Raum & Zeit in menschenleeren Räumen, die in die Dunkelheit verschoben oder überbelichtet sind. Mit analoger Fotografie erzeugt sie Effekte von Transparenz, Überlagerung & Weichzeichner.

Der vergriffene Band 'Akt in Polaroid' mit seiner Vielfalt an Künstler:innen & Bildsprachen von Barbara Hitchcock und Andy Grundberg gibt einen prima Überblick über die Aktfotografie im Polaroid-Zeitalter sowie das sehr unterschiedliche Polaroid-Material.

Das poetische Universum des Fotografenduos ALBARRÀN CABRERA wird in diesem Band der 'Des Oiseaux'-Reihe anhand einer traumhaften Reise in das Land der Vögel vorgestellt. Jedes Foto ist wie eine Geschichte, die für einen Moment angehalten zu sein scheint.

Der Fotoband 'On Listening to Trees' von ALBARRÁN CABRERA zeigt in die besondere Beziehung des Duos zu Bäumen,d inbesondere ihre Erforschung der Beziehung des Menschen zur Natur. Dafür haben sie sich auch mit den Schriften von Hermann Hesse beschäftigt.

Der vergriffene Fotoband 'Pale Blue' des Duos ALBARRÁN CABRERA ist eine symbolische Reise zu den Ursprüngen des Planeten Erde. Das Design spiegelt verschiedene Schichten der Erde und Zeiten wider, um daran zu erinnern, dass alles mit allem zusammenhängt.

Die Bilder von ALBARRÁN CABRERA im vergriffenen Fotoband 'Remembering the Future' handeln von Erinnerung & Erfahrung. Auf den ersten Blick scheint alles klar, doch nach einer Weile scheinen sie eher als Schauplatz realer Szenen im Nebel zu verschwinden.

Der in Paris mit dem PhotoBook Award ausgezeichnete Band von Vince Aletti enthält collageartig zusammengestellte Fotos aus Zeitschriften & Büchern, von Galerieplakaten und anderen Ephemera, die bislang in einem Aktenkoffer in East Village gestapelt waren.

Slip cased HC, 20 x 28 cm., 176 pp., color ills., text language: English

Linen bound pb., 21 x 30 x 1,5 cm., 144 pp., color ills., text language: English, Ltd. to 750 copies

Für 'Betweenness' ließ sich Lili ALMOG von den Praktiken der Verschleierung einer extremistischen jüdischen Sekte inspirieren. In ihrer neuen Darstellung des Schleiers wirft sie Fragen nach Freiheit und Glauben auf und wie diese heute koexistieren können.

Die in Buchform veröffentlichte Dissertation 'Am Rande der Fotografie: Eine Medialitätsgeschichte des Fotogramms im 19. Jahrhundert' von Katharina Steidl beschäftigt sich explizit mit dem Ausschluss von Frauen als Produzentinnen kameraloser Fotografien.

Im Band 'Blood Orange / Naranja de Sangre' vermischt Liza AMBROSSIO, infiziert von der Ästhetik japanischer Gegenkultur und aztekischen Ritualen des Menschenopfers, psychologische Techniken der Manipulation, mit Wissenschaft, Fiktion, Eroguro und Hexerei.

'The Rage of Devotion' von Liza AMBROSSIO zeigt den Prozess einer Frau, die vor der Zerstörung einer Welt steht, die es ihr nicht erlaubt, zu wachsen und zu erschaffen, sowie den Beginn einer Rekonstruktion mit den Fragmenten einer anderen Ordnung.