Hintergrundinformation und Statement der belgischen Fotografin, Elina BROTHERUS
"Ich bin jetzt (2012) 40 Jahre alt. Seit meinen frühen Fotografien von vor mehr als 15 Jahren habe ich mich selbst als Modell benutzt. Es ist ein seltsames Gefühl, auf die geleistete Arbeit zurückzublicken und auf den jungen Menschen, der ich war Ich lebe jetzt, was für sie eine unbekannte Zukunft war. Was ist passiert, was hat sich verändert? Die Wohnungen, die Freunde. Das Gesicht ist älter geworden. Die Ästhetik meiner Fotografie ist jedoch dieselbe geblieben. Überraschend ist allerdings, dass ich plötzlich nicht mehr der jüngste in Gruppenausstellungen bin. In meinem Alter waren meine Eltern bereits tot. Meine Gesundheit verschlechtert sich, wie bei vielen Freunden meines Alters. Einige sind verstorben. Ich denke, es sind all diese krankhaften Gedanken, die zur Idee dieses Buches, 'Artist and her Model', geführt haben. Ich wollte nicht, dass es 'nur die vierte Monographie' ist. Wichtig ist, zum Vergleich Bilder aus verschiedenen Zeiten nebeneinander zu stellen - das Alter zu untersuchen, zu hinterfragen, was wir in einem bestimmten Moment sind, wo sehe ich mich jetzt? Ich möchte den Zeitsprung von 1996 bis 2011 zeigen, die Linie zeigen, die durch die Arbeit geht, und mit einer gewissen Belustigung und dennoch zärtlich die junge Elina ansehen." (frei übersetzt, © Elina BROTHERUS)
"Ihr tiefes Verständnis der Kunstgeschichte hat einen paradoxen Effekt, indem Sie sie als Person, aber auch als Modell betrachten. In ihren Fotografien gibt es eine Nähe, die Sie zu ihr fühlen, aber auch eine coole konzeptionelle Distanz. Dies erschwert das Betrachten der Arbeit in Bezug auf Selbstporträt, Landschaft oder Tagebuch, sodass Fotos, die bei der ersten Begegnung oft ruhig und unkompliziert erscheinen, dichter und voller Geschichten werden, wenn Sie Zeit mit ihnen verbringen. Die 'Hintergrundgeschichten', die hinter den schönen, üppigen Kompositionen liegen, werden noch verschärft, als sie diesen etwas erschreckenden Punkt der 'mittleren Karriere' erreicht und auf ihr Leben als Künstlerin zurückblickt." (frei übersetzt, © Susan Bright, 'Now and Then', in: ' Elina Brotherus: Artist and her Model ', 2012.)
Buchbesprechung und Inhalt
"Nach 15 Jahren Selbstporträts schreibt Elina BROTHERUS auf der Rückseite dieser Monografie, 'Artist and her Model': ''Es ist ein seltsames Gefühl, auf die geleistete Arbeit und den jungen Menschen zurückzublicken, der ich einst gewesen bin. Was ist passiert? Was hat sich geändert? Die Wohnungen, die Freunde, das Gesicht ist älter geworden. Und was hat sich noch geändert? Nicht der Stil ihrer Selbstporträts, der ziemlich konstant geblieben ist; BROTHERUS von vorne, BROTHERUS von hinten, BROTHERUS vor einer atemberaubenden natürlichen Kulisse, BROTHERUS zu Hause, auf ihrem Bett, in ihrem Badezimmer oder mit einem Partner oder Model. Manchmal ist sie angezogen und manchmal ist sie nackt, aber sie ist immer sie selbst. Das gleiche Haar, der gleiche Ausdruck, der gleiche Körper, blond, dünn und immer schwächer werdend. Außer wenn man anfängt genauer hinzusehen und sie sich dann verändert. Die Titel schlagen ein und ein leiser Kummer durchzieht das Buch. Späte Arbeiten zeigen, wie Susan Bright in ihrem einleitenden Aufsatz schreibt: '... eine Frau, die sich nur allzu gut auskennt, um sich zu verständigen und zu artikulieren, aber immer noch mit Sex, dem Schmerz der Liebe und dem Warten auf eine Veränderung ihres Lebens zu kämpfen hat. (...) Die Fotografien zeigen geschickt, wie aufreibend der Prozess des Versuchs der Empfängnis sein kann.' In 'Anonciation 5' sehen wir Elina BROTHERUS am Rand ihrer Badewanne sitzen, die Zehen unter ihren Füßen zusammengerollt, die Hände zu Fäusten geballt, ihr Gesicht zeigt Müdigkeit und Traurigkeit, ein Wesen, das von dem stetigen Tropfen der Enttäuschung und des Scheiterns zerfressen wird. Auf der anderen Seite gibt es die Hoffnung und Freude in 'Les Baigneurs', wo Elina BROTHERUS nackt in einem perfekt gewundenen Strom sitzt. Es ist langweilig und neblig und ein Mann hält ihre Hand. Zieht sie ihn rein oder zieht er sie raus? Was auch immer es ist, Elina BROTHERUS lächelt, egal wie kalt es ist. Und es sieht kalt aus. Aus ihrer frühen Arbeit stammt die Zerbrechlichkeit des 'Scheidungsporträts', in dem Elina BROTHERUS 'rot-rohes Gesicht übergroß auf ihren zarten Schultern sitzt und der Titel die Erzählung von Angst und Befreiung liefert. Das 'Scheidungsporträt' ist 'Ich hasse Sex' und 'Der erste Tag Ihres restlichen Lebens'. Hier ist BROTHERUS beschaulich, alle Zigaretten, nackten Dielen und eine Matratze ohne Bett. Die Landschaften sind wunderschön, die Bilder füllen sich mit kunsthistorischen und interessanterweise persönlichen Details. Und es sind die intimen Momente, die das Buch ausmachen, die kleinen Risse, die das, was sie enthüllen, zermalmen." (frei übersetzt, © Colin Pantall, 2012, in: photoeye, Quelle: https://www.photoeye.com/magazine/reviews/2012/ 09_13_Artist_and_Her_Model.cfm?)
Über Elina BROTHERUS 'Model Studies': "Es besteht kein Zweifel, dass Ästhetik verwendet werden kann, um zu blenden. Es ist 'großartig', uns zu verspotten oder sogar zu täuschen, ein Stück Arbeit zu denken, und uns dann nach etwas Substanz suchen zu lassen, nachdem der anfängliche Nervenkitzel verflogen ist. Dies ist ein Trend, den ich sehe. Wenn ich sehe, dass die Arena der Ästhetik dem Kontext und der Bedeutung gerecht wird, merke ich, dass sie häufig mit Bereichen wie Grafikdesign oder Kunstmagazinen im Trend verbunden ist. Elina BROTHERUS' Serie 'Model Studies' beschreibt treffend, was sie zu tun versucht. Sie positioniert sich bei den alten Meistern in ihrem Bestreben, die Form zu verstehen, um etwas vom Hier und Jetzt zu vermitteln. Es sind durchdachte und konzentrierte 'Studien' der Kunsttechnik, der Geschichte und der menschlichen Form sowie der Beziehung des Künstlers zum Dargestellten. In diesem Fall das Selbstporträt. Mich interessiert besonders die Art und Weise, wie ein Künstler ein Modell betrachtet, der 'Künstlerblick', der weder ein männlicher noch ein weiblicher Blick ist, sondern etwas Neutrales, Beobachtendes, Hinterfragendes, manchmal Überraschtes oder Bewunderndes. 'In den Doppelporträts von 'Artist and her Model' versuche ich, diesen Blick sichtbar zu machen. Außerdem verweisen 'Artist und ihr Model' auf die doppelte Identität, die ich in meinen Fotografien habe: Seit meinen Anfängen in den 90er Jahren waren die Künstlerin und das Model oft ein und dasselbe.' (frei übersetzt, © Elina BROTHERUS) Das Detail des Auslösekabels in einigen dieser Bilder zieht mich an. Gustave Flaubert sagte: 'Der Künstler muss in seiner Arbeit sein, wie Gott in der Schöpfung ist, unsichtbar und allmächtig; man muss ihn überall spüren, aber nie sehen.' Als Schöpfer versucht Elina BROTHERUS das Gegenteil. Sie versucht nicht, ihre künstlerische Stimme aus dem Bild zu entfernen, sondern ein Teil davon zu werden, sich auf ihr Thema einzulassen und sich selbst zu beziehen. Vielleicht würde Gott das gutheißen. In gewisser Hinsicht ist das alles ziemlich postmodern. Die Bezugnahme auf das Medium innerhalb des Werkes ist seit Jahrzehnten Teil des Studiums der Fotografie; Photographologie, um Oxbridge darüber zu sein. In seinem Aufsatz 'Camera Lucida' stellt Roland Barthes das Studium und das Punctum in einem berühmten Kontrast zueinander. Er argumentiert, dass der Punkt innerhalb eines Fotos eine irrationale persönliche Verbindung ist, eine instinktive Anziehungskraft auf ein Bild, die Sie nicht erklären können, während das Studio formaler und als Mittel betrachtet wird, um ein 'gutes Foto' zu machen. Bei allen, die vom Punctum besessen sind, frage ich mich oft, was am Studio so falsch ist. Es scheint mir, dass Elina BROTHERUS sich ebenso wundert und ihr Bestes gibt, um es wieder in den Vordergrund zu rücken und ihm das verdiente Lob zu geben. Ich denke, sie hat Erfolg! Was ist mit dir?" (frei übersetzter Text, © Sharon, Open College of The Arts, Quelle: https://www.oca.ac.uk/weareoca/photography/elina-brotherus/)
Über die finnische Fotografin, Elina BROTHERUS (* 1972 in Helsinki)
Fotobücher von oder mit Werken von Elina BROTHERUS
- Hrsg./Autor(en)
- Susan Bright, Timo Kelaranta
- Format
- HC (no dust jacket, as issued), 21 x 25 x 2,5 cm., 224 pp., color ills., multi-lingual texts: English / French / Finnish